冰雪画会会徽说明
冰雪画会会徽为圆型、黑白两色组成，系由太极图衍生而来。以圆为太极，以黑白为两仪，取大道无极之意。上下方各为象形文字的阴刻“山”与阳刻“水”图案，阴阳相谐，喻为冰雪山水画的创造发源来自最具东北冰雪大自然特征的白山黑水。白山为长白山，黑水为黑龙江，象征着冰雪画艺术是以大自然造化为基础诞生的新艺术。白山黑水图案同时揭示出“冰山之父是世界的脊梁，消融自己，滋润万物，恩泽普惠人类；雪海之母是人类的生命之泉，覆盖大地，万物皆白，净化世界，净化心灵”的冰雪自然蕴涵的深刻哲学内涵。黑白两色设计不仅体现了冰雪画派历史使命的神圣和艰巨，同时也暗喻了在中国画黑白两个体系中，冰雪画艺术在白的体系中的位置和作用。
冰雪画会会徽由于志学设计。
于志学创建冰雪画派
冰雪画派是二十世纪八十年代初由冰雪山水画创始人于志学在“继承不是重复，一切在于创造”的学术理念下、以东北画家为源头和主体逐步辐射至全国创建的以弘扬北方文化、揭示北方冰雪文化美学理念、表现冰雪绘画精神为艺术追求、拓展到弘扬“冷文化”为宗旨的艺术流派。
冰雪画派，顾名思义是以表现冰雪为主要题材。在中国画的传统中，表现雪景的作品为数不少，有历史悠久的雪景画。从东晋顾凯之用中国画表现雪景，到南北朝、隋唐五代，以及宋元明清直到近现代，虽不乏画雪的大家，但传统雪景画只表现了“雪”，没有表现“冰”，而且传统雪景画追求的是一种禅境的空灵和文人的清高孤寂的情怀。而于志学创造的冰雪山水画，不仅填补了传统中国山水画一千六百多年来不能直接画雪，更不能画冰的历史空白，为中国画开拓出一个崭新的表现领域，使传统中国画的表现对象由“山”“水”“云”“树”的“四大件”发展到“山”“水”“云”“树”“冰雪”，而成为“五大件”，拓宽了雪景画领域，解决了中国画无所不能、无所不包，可以充分表现世界性题材的问题，同时也解决了中国美术史上从未有表现“冰”的技法，形成了一套完整的技法和绘画语言以展示寒带冰雪冷文化的美学价值和精神内涵。冰雪山水画是以表现“冷逸之美”为冰雪美学核心，歌颂大自然冰雪世界的壮美、崇高、博大的雄浑气魄和充满生命律动的勃勃生机，完全跳出了传统雪景画文人孤芳自赏的思想境界，赋予了冰雪以新的生命力。同时，冰雪山水画突破了传统中国画以黑为单一样式的思维定势，改变了中国画材质，是一个中国画的新画种，实现了中国画从传统向现代转型，并实现了中国画由水墨、彩墨到矾墨的绘画语言的革命，创建了中国画新的语言体系，为中国画增添了新的审美内涵――用光，对中国画发展有着突出的贡献。
关于冰雪画和冰雪画派的界定问题，笔者认为有必要阐释清楚。因为在当下各种媒介物上，冰雪画和冰雪画派出现率很高且概念十分模糊。如有人把用传统留白画法画出的雪景画或画面含有雪的因素的画都归结到冰雪画；甚至在黑龙江省艺术科学规划项目的课题研究上，把雪景画作为专门的研究对象（《冷逸高洁——浅析雪景山水画的审美特征》王陶峰），完全混淆了冰雪画的概念。为了整肃学术规范，使冰雪画及冰雪画派有明确、准确的内容与意义，有必要把冰雪画的定义作一规范与确定。首先应该明确的是，冰雪画与中国传统的雪景画在内蕴和形式上有很多不同。
第一，创始人不同
冰雪山水画有明确的创始人于志学。于志学于二十世纪七十年代末创造的画冰雪的新画种问世，1980年被正式命名为冰雪山水画。传统雪景画其源头最早可以追溯到东晋顾恺之，而后历朝历代皆有画雪景名家作品流传有至今。
第二，绘画技法不同
传统雪景画没有专门表现“雪”的技法，画“雪”主要以留白为主，即通过借宣纸本身的白色来代表雪，再利用渲染“雪”周围的景物，间接表现小雪和残雪。而于志学创造了一系列冰雪山水画专门技法，如“雪皴法”“泼白法”“重叠法”“滴白法”“排比法”等，可以表现冰和雪的状貌和质感。
第三，审美取向不同
传统雪景画表现的雪，主要是轻烟雾锁的江南和中原地区的小雪，宣泄的是一种清寒、萧疏的气息和氛围，表达的是古代文人孤芳自赏、清高落寂的隐逸超世情怀，以雪来抒发宁静清淡的内心世界。而冰雪山水画的主旨是为北国风光立传，表现千里冰封、万里雪飘的北国冰雪大自然，歌颂崇高、博大、圣洁、消融自己滋润万物的冰雪精神，展示的是即使在严寒的冬季，冰雪仍有着充满跳动的生命、勃勃向上的生机、动人心魄的美丽。
第四，表现内容不同
传统雪景画主要表现“雪”或与雪意有关联的人、物，不能表现冰；而冰雪山水画不仅画出了“雪”的主体，更要表现北国严冬最明显的特征“冰”的实效肌理和透明质感。这也是传统雪景画延续了一千六百多年，历史留给后人没有解决的一个重大课题。
第五，绘画语言不同
雪景画以留白“借地为雪”“托物为雪”和其他敷粉、渲染以及现代的一些其他制作手法；而冰雪山水画主要依托自身的原创矾墨绘画语言。
一言以蔽之，冰雪山水画是应用于志学原创的描绘冰雪状貌的专门技法和矾墨绘画语言为主要艺术形式和手段、表现冰、雪题材的中国画新画种。
了解了冰雪山水画的定义，即可明确界定冰雪画派：即冰雪画派为接受“冷逸之美”为美学核心的艺术主张、以创建“冷文化”为目标；创作以矾墨为主要绘画语言的冰雪画；参与领军人于志学领导的冰雪画研究会各项艺术活动的画家集群。
纵观中国美术史上的艺术流派，几乎都是由一个时代有一群类似艺术观念的画家聚合在一起；而且几乎都是由一个地区的地域性画风或地域性风格切入，从地域的自然条件与山水人文历史特点中找出大体趋于一致的表现题材、笔墨方式与审美形态，冰雪画派的形成与发展也是这样。冰雪画派是上个世纪80年代于志学把冰雪画的种子撒向了关东大地而迅速发长起来并逐渐影响到华夏各地的画家集群。
《冰雪画派》黑龙江美术出版社2010年6月 卢平主编
冰雪画派有五个主要特征与历史和当代画派不同：
第一，冰雪画派有自己独立的艺术宣言和艺术主张，有自己的会徽、会歌和教学基地；
第二，冰雪画派创建了自己鲜明的“冷文化”艺术理论体系和独特的“冷逸之美”的美学理念，以自己的审美取向和审美标准感悟自然；
第三，冰雪画派成员由于表现对象地域分布广阔，超越了通常画派的地域局限性而遍布于全中国，因而冰雪画派作品，虽在艺术形式上多种多样，但皆遵循冰雪艺术共同的审美特征和规律；
第四，冰雪画派的表现对象包孕冷文化地域题材的一致性，即囊括国内外地球上的一切以冰雪为代表的冷文化艺术特征；
第五，冰雪画派有其自身原创、独立的绘画语言系统——冰雪画矾墨语言，这种语言是于志学自身原创的独立绘画语言系统，在画派成员的艺术实践中，继续深化和拓展、延伸到表现冰雪物象以外、水墨所能表现的一切物象形态和人文意蕴，尤其是表现冷文化的精神内涵和超越传统笔墨的时代意义。
这些诸多特征是冰雪画派独树一帜、迥异于历史和当代各艺术流派的显著个性差别和艺术特质。因之，冰雪画派堪称是一个从理论到实践，从学术精神到社会影响，从大文化的深层意义到独创艺术语言均成体系的艺术流派。
在中国历史上，画派的产生对中国美术的发展起到了积极的推动作用。作为当代以地域性山水特点为创作题材的艺术流派来说，冰雪画派既是创新的产物，也是时代的产物；既是冰雪画家群体对本地域生存经验的心灵展现，又是冰雪画派画家借以冰雪大美寻求的宁净、纤尘不染的精神家园。冰雪画派也将与历史上的画派一样，以自身独一无二的坐标，在历史的时光流转中以奋斗的姿态去开拓，砥砺前行。
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